Videojuegos: Las mujeres como protagonistas en el mercado moderno

Para definir bien lo que quiero expresar en este artículo primero debería reducir las compañías desarrolladoras en dos clases: las que tratan a las mujeres como personajes de videojuego y las que las tratan como fanservice.

Uno de los principales problemas que ha tenido la comunidad y el modelo de negocio en la industria desde que hizo su boom a mediados de los 90, ha sido que ha ido dirigido a un público masculino en pleno apogeo hormonal, donde dos tetas han tirado más que dos carretas y es algo que se ha notado reflejado en las historias y personajes.
Muchas de las sagas antiguas siguen utilizando ese modelo precisamente porque siguen tratando de llamar la atención a ese mercado o porque tratan de hacer que la gente de la época aquella retome sus sagas (Dead Or Alive, Mortal Kombat...).

Traje alternativo de Mileena en Mortal Kombat (2011).
Debías superar 300 desafíos para conseguirlo.
La saga me encanta, pero esto era muy poco necesario.

Sin embargo algunas otras compañías han descubierto la rueda y se han dado cuenta de que también existe un público femenino o meramente no chovinista que trata a un personaje protagonista mujer como si fuera cualquier otro protagonista.

El Rey Arturo sin armadura con la princesa en el campo.
Satán la rapta después porque hicieron cosas impuras.

Donde antiguamente tomaban historias caballerescas del medievo o la literatura (Ghosts n' Goblins, Mario...) para "rescatar la princesa" se ha dejado paso a princesas que rescatan reinos enteros o a su amor perdido (Final Fantasy VI, X-2...).
Estas compañías, en su mayoría indies, se han dado cuenta de que tener a una mujer les podría traer no sólo pérdida de mercado sino también mala publicidad. Habiendo escuchado y leído demasiadas absurdeces sobre las protagonistas que me han llevado las manos a la cabeza por sus juicios de valor, como por ejemplo el aspecto musculado y de "hombretón" que tenía la protagonista del Horizon, me he visto en la necesidad de dar mi opinión por aquí.

La protagonista de Horizon, castigada por las masas incultas por ser demasiado "masculina".
Pues a mí me encanta.

¿Qué determina que un protagonista, para mí, sea bueno en un juego donde la historia importa? Fácil. Su desarrollo, transfondo e historia. Quién es y cómo ha llegado a ser así. Cómo reacciona a las situaciones y qué habilidades tiene en su poder.
Por supuesto que todos nos queremos sentir identificados con los protagonistas que jugamos para poder eludirnos de nuestra realidad, pero si eres un hombre y tienes un problema con jugar como una mujer en un videojuego postapocalíptico donde la sociedad se ha reducido a poco más que trogloditas tribales quizá, sólo quizá, el problema sea tuyo y con tu propia seguridad. Probablemente estés más orientado hacia la sodomía inherente en Mad Max.

La cantante muda y su espada.
Red en Transistor

He conocido personajes maravillosos (de los que abajo dejaré una pequeña lista) y a personajes mediocres que eran mujeres, y también malos, por supuesto. El género de un personaje no debería determinar la calidad del videojuego en sí mismo, sino la historia, el gameplay, la calidad y todas esas cosas que se leen por las revistas sin tener en cuenta la clase de genitales que le guste llevarse a la boca.

Con todo esto en mente, ¿por qué siguen saliendo juegos donde se denosta a la mujer y la dejan a la altura de un papel secundario o meramente decorativo? De nuevo, mercado. Lastimosamente los hombres nos movemos más por el pito que por otras cosas y eso incluye nuestro tiempo de ocio, haciendo que la compañera femenina habitualmente sea un objetivo (rescata, lleva del punto A al punto B, ayuda, enamórala...) más que una ayudante o una compañera real cuando se trata de un personaje secundario. Pero aún con ello, aunque exista esa clase de gente, debéis tener en cuenta que el juego en sí, cuando tiene un buen desarrollo, es tan machista como lo sea la persona que lo juega.
Si le quieren sacar defectos absurdos al personaje, se los sacarán.
Es ahí donde la puntilla sale a relucir en el adolescente rata medio. 
Esto no quiere decir que todo juego donde haya una mujer de protagonista carezca de defectos por estar cuidados al máximo, pero sí que en la mayoría de los casos la gente se centra en las texturas y animaciones del cuerpo femenino rebotando que en el juego en sí. Mass Effect Andrómeda, te miro a ti.

Esta imagen dió la vuelta a internet con comentarios sobre las texturas poco realistas que tenían los personajes.
Comentarios de gente que no sabe cómo funciona la animación quejándose sobre fisionomía de ficción, claro.

Si queréis probar algunos juegos que creo que tienen una buena historia con personajes femeninos que aprenden, se desarrollan y descubren cosas sobre sí mismas, probad alguno de estos. Sé que hay muchos más, pero prefiero remitirme a los juegos que he jugado yo.

• Tomb Raider: El reboot de la saga le dió vida a Lara Croft de nuevo, y con la hija de Terry Pratchett como guionista del mismo creo que la calidad está asegurada. Un magnífico desarrollo de una Lara que comienza siendo una joven más y se transforma en la arqueóloga más famosa desde Indiana Jones.
• Transistor: Un juego indie sobre Red, una cantante en un mundo cibernético que ha perdido la voz y sólo tiene a su mejor amigo para guiarla. Su mejor amigo está atrapado una espada. Una banda sonora sublime y un artwork magnífico.
• Alien: Isolation: La hija de Ripley ha ido a buscar información sobre la desaparición de su madre hace 20 años y ha acabado en una estación en proceso de evacuación. Es más Alien que Alien 3 y 4 juntas.
• Contrast: Una niña y su amiga sombra. Es un juego corto, pero con un juego de sombras increíble (¡já!). El artwork es fantástico.
• The Longest Journey: April Ryan le da un toque de fantasía a su vida futurista en esta aventura gráfica. Dragones y cyberpunk, ¿qué más se puede pedir?
• Final Fantasy VI: Uno de los primeros personajes de los que se enamoró una generación fue Terra, y también uno de los primero FF que le encantaron al mundo en general.
• Life Is Strange: Si queréis un juego de realismo con toques de fantasía es este. Pocas cosas malas sería capaz de encontrar. Sin duda uno de mis favoritos.
• American McGee's Alice: Una vuelta de tuerca (y tornillo fuera) a la reinvención de la historia de Alicia, donde la manejamos recién salida de un psiquiátrico tras la horrible muerte de sus padres y de lleno al País de las Pesadillas. Un plataformas 3D que gustará a cualquiera a quien le guste la historia original y sea algo macabro.
• Final Fantasy VI: Terra es uno de los primeros personajes femeninos protagonistas que recuerdo haber jugado. Era fuerte y débil, era humana (lo cuál es irónico), y le da mil vueltas a las crisis existenciales emo de Cloud y Squall.
• Metroid: Los 8 bits nunca sorpredieron más a una generación que en el final de Metroid para NES. Después de varias horas luchando contra todo tipo de alienígenas, saltando, siendo una bola y lanzando misiles, no había mayor sorpresa que descubrir que el personaje que habías llevado era una mujer cuando se quitaba el casco al final del juego. PORQUE ASÍ ES COMO FUNCIONAN LAS ARMADURAS.
  Aún así seguía existiendo el mito de que si te lo pasabas en difícil en menos de 3 horas desbloqueabas a Samus desnuda. Muchos lo intentaron pero ninguno consiguió ver esos 3 pixeles de culo al natural.
• Mass Effect: Aunque lo podría dejar en la categoría de "juego de rol con selección de sexo" sí que es relativo a la historia por cómo interactuas con la gente. Aunque lastimosamente eso no se introdujo hasta el Mass Effect 3 merece la pena jugar la saga.
• Portal: Chell no habla. Aun así es uno de los personajes más icónicos de la historia de los videojuegos.

Terra, de Final Fantasy VI por el artista Yoshitaka Amano.
El artwork representa bastante bien al personaje.

Dejo a un lado muchos por poner sólo unos ejemplo para los interesados. También omito los RPG de editor de personajes porque el sexo no suele ser relevante más que para algunas conversaciones o perks como en el Fallout.